担任第30届全国摄影艺术展览纪录类评委，有几点体会与同好分享：

一、拍摄时长：有帮助，但不是标尺

当下很多纪录类作品拍摄周期很长，本届全国影展入选作品里，最长的拍摄时间达到49年。时间跨度长，确实更容易捕捉到体现事物变化的关键节点，事物变化的脉络也愈发清晰。但有些作者为凑时长硬加几张照片，看似拉长了时间线，实则稀释了关键节点的冲击力，甚至破坏叙事逻辑，最终弄巧成拙。评委真正看重的，不是谁拍得久，而是对事物发展过程中“节点”的捕捉与把控。

二、大题材与小事物，皆可承载时代

重大题材作品往往与创作者的本职工作关联，本届入展的《战斗在地下700米深处——江门中微子实验室建成十年纪实》《中国基建——影像见证国家重点工程建设》等作品，都需要专属资质与场景准入权限。但细数本届全国影展纪录类作品，题材除了重大题材外，还涵盖人物纪实、历史传承、文物修缮、动物保护、生态治理、人民生活等多个领域。其中，农牧民生活和城市生活题材占比很高，清晰告诉我们，全国影展既关注“国之重器”，又珍视“人间烟火”。

三、让“小事物”连接“大时代”

很多优秀作品，是从身边的“小事物”、生活的“小切口”入手，通过展示小事物自身变化，以及在社会生活中角色变化的历程，让平凡之物与人间烟火产生羁绊，以此为窗口展现社会发展和人们思想观念的变革中，一个又一个关键节点。以小见大、见微知著，讲述立意高远又生动真切的动人故事。这正是优秀纪实摄影作品应当具有的特质。

四、以“多拍”弥补“后知后觉”

回望过往，多少潜藏在生活里、触手可及的拍摄题材，都在不经意间消逝。当时未能及时按下快门，过后才发现瞬间过去就永难复刻，只剩满心遗憾。我们或许不能对拍摄题材敏锐的“先知先觉”，但“多拍”本身就是一种应对方式。摄影人无需将拍摄范围局限在狭窄的规划里，不妨放开视野，多拍摄一些身边的日常。你习以为常的日常，也是正在流逝的历史，这些看似琐碎的瞬间，未来可能从中梳理出隐藏线索，挖掘出值得长期关注的绝佳选题。现在端起相机，关注身边日常，就可能留住那些镌刻着时代痕迹的关键节点。

全国影展评委在几十万张作品中苦苦寻觅的，不是繁杂的技法或冗长的时间线，而是影像深处的——生活的温度和时代的印记。

（来源：中国摄影家协会网）

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